위즈덤의 배신? KIA 시절 잊게 한 괴력쇼
2026-08-07 19:38
지난해 KIA 타이거즈에서 활약했던 패트릭 위즈덤이 미국 마이너리그 트리플A 무대에서 무시무시한 장타력을 과시하며 제2의 전성기를 맞이했다. 시애틀 매리너스 산하 타코마 레이니어스 소속인 위즈덤은 7일 열린 라스베이거스 애비에이터스와의 경기에서 3경기 연속 홈런포를 가동하며 시즌 30호 고지를 밟았다. 이날 4번 타자로 선발 출전한 그는 멀티히트와 타점을 쓸어담으며 팀 공격의 핵심 역할을 완벽히 수행했다.위즈덤은 지난해 KBO 리그 입성 당시 메이저리그 통산 88홈런이라는 화려한 경력으로 큰 기대를 모았다. 하지만 실제 성적은 기대에 미치지 못했다. 119경기에 나서 35개의 홈런을 때려내긴 했으나, 타율이 2할 3푼대에 머물렀고 영양가 면에서도 아쉬움을 남겼다. 특히 팀이 승기를 잡은 상황에서만 홈런이 나오는 등 결정적인 순간의 한 방이 부족하다는 평가를 받으며 결국 KIA와의 재계약에 실패하고 미국행 비행기에 몸을 실었다.
위즈덤의 방망이는 멈추지 않았다. 홈런 이후에도 안타를 추가하며 3안타 경기를 완성했고, 득점까지 올리며 팀 승리에 쐐기를 박았다. 이날 활약으로 그의 시즌 타율은 3할을 넘어섰고, OPS(출루율+장타율)는 1.172라는 경이로운 수치를 기록하게 됐다. KBO 리그에서 지적받았던 정교함의 부재를 완벽히 씻어낸 모습이다. 이제 그는 단순한 팀 내 주포를 넘어 리그 전체를 대표하는 거포로 우뚝 섰다.
위즈덤의 활약은 국내 야구 팬들에게 묘한 감정을 불러일으킨다. 리그 수준 차이를 논하는 이들도 있지만, 환경 변화가 선수에게 미치는 영향에 주목하는 시선도 많다. KIA 시절의 아쉬움을 뒤로하고 미국 무대에서 홈런왕을 향해 진격하는 그의 모습은 스포츠계의 흥미로운 역수출 사례로 남을 전망이다. 위즈덤이 남은 시즌 동안 마이너리그 전체 홈런왕이라는 타이틀을 거머쥐며 빅리그 재입성의 발판을 마련할 수 있을지 귀추가 주목된다.
문지안 기자 JianMoon@trendnewsreaders.com
문학의 힘이 사라지지 않을 것이라고 말했다. AI가 인간의 창작 영역까지 빠르게 파고드는 가운데 인간과 세계를 느린 호흡으로 들여다보는 ‘2026 서울국제작가축제’가 오는 11일부터 16일까지 서울 종로구 아라아트센터에서 열린다. 올해 행사에는 8개국 24명의 작가가 참여한다.올해 축제의 주제는 ‘누구세요?’다. 나와 타인의 관계, 그리고 인간이란 무엇인지 질문을 던진다. 문학은 오랫동안 ‘나는 누구인가’라는 물음에 집중해 왔지만, 오늘날에는 사람을 복잡한 존재로 바라보기보다 더 큰 정체성으로 단순하게 판단하려는 경향이 나타나고 있다. 축제는 이러한 복잡성을 다시 들여다보고 타인과의 연대를 모색한다.축제 기획위원으로 참여한 김연수 작가는 10일 서울 중구 한국프레스센터에서 열린 기자간담회에서 “타인은 결국 이야기를 통해 이해할 수밖에 없다”며 이야기를 통해 인간을 이해하는 문학의 역할을 강조했다.그는 이번 축제에서 ‘누구세요?’라는 질문에 명확한 답을 얻기보다는 또 다른 질문을 마주하게 될 가능성이 크다고 설명했다. 김 작가는 “그게 문학이 하는 일”이라고 말했다.2006년 제1회 축제에 기획위원으로 참여했던 김연수 작가는 20년 만에 다시 기획위원을 맡았다. 그는 한국 문학의 달라진 위상을 언급하면서 AI만으로는 인간과 세계를 충분히 이해할 수 없다고 강조했다. AI를 통해 자신이 누구인지, 타인이 누구인지, 세계가 어떻게 구성돼 있는지를 이해할 수 없기 때문에 여전히 문학이 필요하다는 것이다.개막 대담에는 김애란 작가와 벵하민 라바투트 작가가 ‘사람입니다’를 주제로 대화를 나눈다. 김애란 작가는 ‘달려라, 아비’, ‘비행운’, ‘안녕이라 그랬어’ 등을 통해 일상에서 발생하는 균열을 포착해 사회와 인간을 바라봐 왔다.라바투트 작가는 ‘매니악’ 등의 작품에서 논픽션을 탐구하다 과학이 설명하지 못하는 지점에 이르면 픽션으로 넘어가는 방식을 보여준다. 서로 다른 방식으로 인간을 바라본 두 작가는 결국 이야기를 통해 타인을 이해한다는 지점에서 만난다.김애란 작가는 인간에게 존재하는 ‘아름다운 비효율성’을 언급했다. 가족의 안부를 묻는 순간처럼 일상적인 행동에서 인간성이 드러난다고 설명했다. 모든 동물에게 자기 보존 욕구가 있지만 인간은 때때로 자신의 이익과 반대되는 선택을 하기도 한다는 것이다.라바투트 작가는 인간을 구성하는 요소로 다양한 경험과 인간이 풀어내지 못하는 세상의 미스터리를 꼽았다. 그는 예술이 바로 그 지점에서 시작되며, 문학은 결말을 알 수 없는 것을 계속 탐구하는 장르라고 말했다.AI가 읽기와 쓰기의 기본적인 관계를 바꾸고 창작 영역까지 진입하고 있지만, 작가들은 문학만이 할 수 있는 역할이 여전히 존재한다고 봤다. 특히 AI가 결과를 빠르게 제시하는 것과 달리 예술에서는 결과에 도달하는 과정 자체가 중요하다는 설명이다.김연수 작가는 AI가 결과물을 보여줄 뿐 그 과정은 보여주지 않는다는 점을 지적했다. 예술에서는 과정에서 느끼는 감정이 결과물을 만들어내기 때문에 단순히 AI가 내놓은 결과물을 예술 작품으로 받아들일 수 있는지에 대한 고민이 필요하다고 했다. 무엇을 통해 알게 됐는지 모르는 상태에서 앎만 생기는 것은 맹신과 다르지 않다는 지적이다.김애란 작가는 실시간 번역 기술을 예로 들며 소통의 속도가 빨라진다고 해서 진정한 소통이 이뤄지는 것은 아니라고 말했다. SNS에 실시간 번역 기능이 등장했을 당시에는 언어의 장벽이 낮아질 것으로 기대했지만, 실제로는 갈등과 혐오, 전쟁에 기여하는 측면도 있었다는 것이다.그는 문학의 미덕 가운데 하나가 소통에 대한 환상을 깨뜨리는 데 있다고 설명했다. 언어가 빠르게 오간다고 소통이 완성되는 것이 아니라, 서로를 이해하는 일이 얼마나 어렵고 오랜 시간을 필요로 하는지 보여주는 것이 문학이라는 의미다.올해 서울국제작가축제에는 소설과 시뿐만 아니라 그림책과 그래픽노블 등 다양한 장르의 작가들이 참여한다. 김효은·베아트리체 알레마냐 작가의 ‘어린이입니다’, 안보윤·실비아 모레노 가르시아 작가의 ‘선택하는 사람입니다’, 이승우·데이먼 갤것 작가의 ‘직면하는 사람입니다’, 김멜라·천쉐 작가의 ‘몸을 쓰는 사람입니다’, 황정은·히라노 게이치로 작가의 ‘다른/같은 사람입니다’ 등의 대담이 이어진다.
