동해의 갈라파고스를 찾아서..울릉도와 독도의 특별한 전시
2024-07-15 14:30
서울 영등포 타임스퀘어 지하 2층 독도체험관 기획전시실에서 오는 16일부터 열리는 '동해의 갈라파고스, 울릉도와 독도' 전시는 울릉도와 독도의 특별한 자연 생태계를 실물 표본을 통해 직접 경험할 수 있는 기회가 열린다. 전시는 동아시아와 대양주를 잇는 철새들의 이동 경로로서 울릉도와 독도가 갖는 중요성에 초점을 맞췄다. 전시의 첫 번째 주제는 '하늘의 주인, 새'이다. 독도의 상징인 괭이갈매기부터 멸종 위기에 처한 흑비둘기, 새매 등 다양한 새의 표본을 통해 이 지역의 생태적 중요성을 알리며, 철새들의 다양한 이동 경로와 그 의미를 탐구한다.
또 울릉도와 독도의 토착 식물과 곤충들도 만날 수 있다. 육지와 연결되지 않아 독특한 생태계가 형성되어 온 독도, 울릉에서 자생하는 섬개야광나무, 섬괴불나무, 섬현삼 등의 고유 식물을 만날 수 있다. 울릉도에서 처음 발견된 울도하늘소, 울릉범부전나비 등의 곤충들도 전시된다.
이 전시는 고유의 생태계와 문화적 가치를 소개함으로써 울릉도와 독도가 '동해의 갈라파고스'라 불리는 이유를 명확히한다. 관람객들은 12월 8일까지 전시를 통해 이 특별한 지역의 다채로운 생물 상을 탐험할 수 있다.
서성민 기자 sung55min@trendnewsreaders.com

다.이번에 온라인 극장에 오르는 작품은 제18회 ‘공연예술창작산실 올해의신작’ 선정작 3편과 신진 작가 지원 프로그램 ‘봄 작가, 겨울 무대’를 통해 선보인 작품 2편이다.‘공연예술창작산실 올해의신작’ 선정작으로는 ‘멸종위기종’, ‘내가 살던 그 집엔’, ‘해녀 연심’이 공개된다.황정은 작가가 쓰고 윤혜진이 연출한 ‘멸종위기종’은 희귀 동물 촬영을 둘러싼 갈등을 통해 시선의 권력과 윤리의 문제를 짚는 작품이다. 대상을 바라보는 행위가 어디까지 허용될 수 있는지, 기록과 소비의 경계는 어디에 있는지를 무대 위에서 질문한다.마정화 작가와 이곤 연출의 ‘내가 살던 그 집엔’은 1970년대 후반과 현재를 교차시키며 여성의 삶을 조명한다. 시대가 달라졌음에도 반복되는 구조와 기억, 그리고 여성들이 살아온 공간의 의미를 섬세하게 따라간다.김민정 작가가 쓰고 나옥희가 연출한 ‘해녀 연심’은 제주 4·3 이후 일본으로 떠난 해녀의 디아스포라와 가족사를 다룬다. 개인의 삶과 역사적 비극, 이주와 기억의 문제를 함께 엮어내며 제주와 일본, 가족과 공동체의 이야기를 무대화한 작품이다.신진 작가 지원 프로그램인 ‘봄 작가, 겨울 무대’를 통해 발굴된 작품도 함께 공개된다. 2024년 선보였던 ‘선애에게’와 2025년 작품 ‘663GP 폐기물 배출 현황 점검 결과 보고(안)’이다.‘봄 작가, 겨울 무대’는 신춘문예로 등단한 신진 극작가의 장막 희곡 집필과 무대화를 지원하는 아르코·대학로예술극장의 작가 지원 프로그램이다. 신진 작가들이 단막을 넘어 장막 희곡으로 창작 세계를 확장하고, 실제 무대 제작까지 경험할 수 있도록 돕는 데 목적이 있다.이번 온라인 공개는 공연장을 직접 찾지 못한 관객들에게도 창작 연극을 접할 수 있는 기회를 제공한다는 점에서 의미가 있다. 특히 창작산실을 통해 발굴된 작품들은 공연 기간이 제한적인 경우가 많아, 온라인 극장 공개를 통해 작품의 생명력을 이어갈 수 있다.작품별 상세 정보와 관람 방법은 국립극단 온라인 극장 누리집에서 확인할 수 있다.한편 창작산실은 기초 공연예술 분야의 신작을 발굴해 제작부터 유통까지 단계별로 지원하는 한국문화예술위원회의 대표적인 지원사업이다. 창작 초기 단계부터 제작, 공연, 유통까지 이어지는 지원 구조를 통해 공연예술계의 신작 개발을 돕고 있다.아르코는 공연 영상화와 국립극단 온라인 극장, CGV 등 다양한 플랫폼과의 협력을 통해 창작 작품의 유통 범위를 넓히고 있다. 이를 통해 공연장의 물리적 한계를 넘어 더 많은 관객이 창작 공연을 만날 수 있도록 지원을 이어가고 있다.