아울렛보다 싸다!… '오프프라이스 스토어' 2030 꽉 잡은 이유
2025-02-18 11:08
"이 가격 실화 맞나요?" 지난 16일 오후, 서울 영등포구의 한 백화점 오프프라이스 스토어. 매장 곳곳에 붙은 '30~80% OFF' 가격표를 바라보는 손님들의 눈빛에는 놀라움과 설렘이 가득했다. 엄마 손 잡고 온 10대 소녀부터 친구와 나들이 나온 20대, 알뜰 쇼핑에 나선 중년 부부까지, 다양한 연령대의 사람들이 저마다의 '득템'을 위해 분주히 매장을 누볐다.
오프프라이스 스토어는 유명 브랜드의 이월 상품을 백화점이 직접 매입해 아울렛보다 저렴하게 판매하는 매장이다. 불황 속에 합리적인 소비를 지향하는 트렌드가 확산되면서, 알뜰 쇼핑족들의 새로운 성지로 떠오르고 있다. 특히 가성비를 중시하는 MZ세대 사이에서는 '보물찾기' 명소로 입소문을 타고 있다.
실제로 이날 매장에서 만난 20대 직장인 A씨는 "인터넷 최저가보다 싸게 폴로 니트를 득템했다"며 환하게 웃었다. 그는 "정가 생각하면 믿기 어려운 가격"이라며 "요즘 같은 고물가 시대에 이만한 쇼핑 천국이 없다"고 엄지를 치켜세웠다.
이처럼 오프프라이스 스토어가 인기를 끄는 가장 큰 이유는 단연 '가격 경쟁력'이다. 백화점이 직접 상품을 매입하고, 유통 단계를 최소화하면서 아울렛보다 저렴한 가격에 상품을 선보일 수 있는 것이다.
유통업계에 따르면, 신세계백화점의 오프프라이스 스토어 '팩토리스토어'의 지난해 매출은 전년 동기 대비 27% 증가했다. 현대백화점의 '오프웍스' 역시 같은 기간 30%의 매출 신장률을 기록하며 가파른 성장세를 보였다. 이랜드리테일의 '팩토리아울렛'도 지난해 영업이익이 3배 가까이 늘어난 것으로 나타났다.
이러한 추세에 백화점들은 오프프라이스 스토어를 더욱 확대하고, MZ세대를 사로잡기 위한 전략 마련에 분주한 모습이다. 2030세대가 선호하는 해외 컨템포러리 브랜드를 강화하고, 트렌디한 상품을 발 빠르게 선보이며 젊은 고객층을 적극적으로 공략하겠다는 계획이다.
유통업계 관계자는 "고물가 시대에 합리적인 소비를 추구하는 소비 트렌드가 확산되면서 오프프라이스 스토어가 새로운 강자로 떠오르고 있다"며 "앞으로도 차별화된 상품과 가격 경쟁력을 바탕으로 MZ세대를 사로잡기 위한 노력을 이어갈 것"이라고 밝혔다.
황이준 기자 yijun_i@trendnewsreaders.com
브 서울에서 그의 개인전 ‘LuwVor’가 막을 올렸다. 이번 전시는 아시아에서 처음으로 그의 신작을 선보이는 자리로, 서울을 시작으로 아트바젤 홍콩까지 이어지는 대규모 프로젝트의 서막이다.엘 아나추이는 금속 폐기물인 병뚜껑을 마치 천을 짜듯 구리선으로 엮어 거대한 직물과 같은 설치 작품을 만드는 것으로 세계적인 명성을 얻었다. 그의 손에서 하찮은 소비의 잔해는 인류의 역사, 문화, 교류에 대한 장대한 서사를 담은 기념비적인 예술 작품으로 재탄생한다. 이는 폐기물에 새로운 생명을 부여하는 동시에 조각이라는 장르의 전통적인 경계를 허무는 혁신적인 시도다.그의 작품 세계를 관통하는 핵심 철학은 ‘비고정성(Non-fixed form)’이다. 이는 조각을 완성된 고정체로 보지 않고, 설치되는 공간과 조건에 따라 끊임없이 변화할 수 있는 유동적인 존재로 인식하는 개념이다. 이러한 생각은 파괴를 재탄생의 조건으로 바라보는 그의 초기작 ‘깨진 항아리’ 연작과도 맥을 같이하며, 과거를 미래의 자원으로 삼는다는 아프리카의 ‘산코파(Sankofa)’ 사상에 깊이 뿌리내리고 있다.이번 전시에서 공개된 신작들은 지난 30년간 이어온 병뚜껑 작업의 연장선에 있으면서도 한 단계 더 진화한 형태를 보여준다. 수천 개의 금속 조각을 자르고 변형시켜 엮어낸 작품들은 이전보다 더욱 정교하고 복합적인 구조를 드러낸다. 특히 작품의 앞면과 뒷면이 뚜렷한 대비를 이루는 점이 주목할 만하다.작품의 한 면이 은빛 금속의 단조로운 물성을 드러낸다면, 다른 면은 흙을 연상시키는 검은색, 갈색, 붉은색 등 다채로운 색의 조합으로 이루어져 있다. 작품은 벽에 걸리는 대신 공간에 느슨하게 드리워져, 관람객은 그 주위를 거닐며 작품의 양면은 물론, 틈새로 드러나는 내부 구조까지 다각적으로 경험하게 된다. 이는 고정된 시점을 거부하고 관람객의 능동적인 참여를 유도하는 작가의 의도를 보여준다.런던 테이트 모던과 상하이 푸동미술관에서의 성공적인 전시 이후 발표되는 이번 신작들은 작가의 끊임없는 예술적 탐구와 확장을 증명한다. 서울 전시에 이어 아트바젤 홍콩에서도 주요 작품이 소개될 예정이어서, 엘 아나추이의 새로운 예술 세계에 대한 국제적인 관심은 당분간 계속될 전망이다.
