'K-무용 끝판왕' 바디콘서트, 콜드플레이까지 사로잡은 이유
2025-03-04 14:02
예술 분야 중에서도 특히 대중화가 어려운 현대무용의 새로운 가능성을 열어온 앰비규어스댄스컴퍼니가 특별한 무대를 선보였다. 바로 그들의 대표작 ‘바디콘서트’ 15주년 기념 공연이다. 현대무용계에서 무용단을 유지하는 것 자체가 큰 도전인데, 초연 이후 재연과 삼연을 이어가며 15년간 무대를 지속할 수 있었다는 점은 기적 같은 성과다. 보통 주말을 낀 짧은 공연 일정이 일반적인데, 이번 공연은 1000석 규모의 극장에서 15일 동안 이어지는 과감한 도전으로 더욱 눈길을 끌었다. 공연 현장은 무용수들의 열정과 강렬한 에너지가 객석에 그대로 전해지는 뜨거운 분위기였다. 이 작품이 한국 현대무용사의 중요한 부분으로 자리 잡았다는 평가와 함께, 이번 무대 역시 오랫동안 기억될 것으로 보인다.2010년 대학로 아르코예술극장에서 초연된 ‘바디콘서트’는 ‘일반인을 위한 현대무용 입문서’라는 수식어를 얻었다. 공연은 다프트 펑크의 ‘슈퍼히어로’로 시작해 MC해머, 비욘세, 헨델 등 다양한 시대와 장르를 넘나드는 11곡의 음악에 맞춰 춤이 끊임없이 펼쳐진다. 생동감 넘치는 안무와 혁신적인 움직임을 통해 춤의 본질을 탐구하는 이 작품은 초연 당시 ‘평론가가 뽑은 젊은 무용가 초청공연’에서 최우수상을 받으며 화제를 모았다. 이후 2012년 국제현대무용제(모다페)에 공식 초청되며 국내 주요 무용 페스티벌에서도 주목받았고, 이제는 앰비규어스댄스컴퍼니의 대표 레퍼토리로 자리 잡았다.
지난달 28일 열린 공연에서도 ‘바디콘서트’만의 다채로운 매력이 돋보였다. 초반의 흥겨운 리듬에서 출발한 춤은 점점 강렬해지며 극적인 변화를 만들어냈다. 특히 바흐의 골트베르크 변주곡에 맞춰 펼쳐진 장면에서는 무용수들이 수년간 쌓아온 기량의 극한을 보여주며 객석에서 감탄이 터져 나왔다. 이어지는 장면에서는 순수한 감정의 고양을 통해 관객들에게 깊은 감동을 선사했다. 마지막에는 무용수가 무대 바닥을 구르고 기다 일어서는 장면이 이어지며 앰비규어스 특유의 강렬한 춤 세계를 보여줬다.
앰비규어스를 이끄는 김보람 예술감독은 무용계에서 독특한 이력을 가진 인물이다. 그는 가수 엄정화 등의 백댄서로 활동하다가 무용가의 길을 걷게 되었다. 초등학교 3학년 때 TV에서 가수 현진영의 춤을 보고 무용에 매료되었고, 고등학교 시절 서울로 올라와 방송댄스팀에서 활동했다. 이후 여러 유명 가수들의 백댄서로 활동하다가 서울예대에서 본격적으로 무용을 공부한 후 2008년 앰비규어스를 창단했다. 창단 이듬해 CJ영페스티벌에서 ‘에브리바디 시즌Ⅲ 볼레로’로 최우수작품상을 받으며 실력을 인정받았다. 이후 2010년 ‘바디콘서트’를 발표하며 현대무용계에서 확고한 입지를 다졌다.
‘바디콘서트’가 탄생한 과정은 결코 순탄하지 않았다. 연습실이 없어 공사장과 잠수교, 여의나루를 전전하며 연습을 이어갔다. 비 오는 날에는 굴다리 밑에서, 새벽에는 잠수교에서 해 뜨는 모습을 보며 연습을 끝마쳤다. 그렇게 만들어진 작품이 15년간 사랑받으며 현대무용의 대중화를 이끄는 대표작이 되었다.
이번 15주년 기념 공연은 기업 협찬이나 공적 지원 없이 자체적으로 진행되었으며, 무용 공연으로서는 이례적으로 큰 극장에서 열렸다. 티켓 가격도 최고 10만 원으로 책정되었지만, 관객들은 그 이상의 가치를 경험할 수 있었다. 김보람 예술감독은 언론 시연회에서 “무모한 도전이지만 더 큰 가능성을 생각했다”며 “많은 사람들이 현대무용을 접할 수 있는 계기가 되길 바란다”고 말했다.
앰비규어스댄스컴퍼니는 현대무용의 한계를 넘어 ‘K-무용’의 대표주자로 자리 잡았다. 2020년 한국관광공사의 ‘필 더 리듬 오브 코리아’ 캠페인으로 세계적으로 주목받았고, 2021년에는 록밴드 콜드플레이의 뮤직비디오에 출연하며 글로벌 인지도를 더욱 높였다. 김보람 감독은 유럽의 여러 단체와 협업을 진행하며 국제적인 명성을 쌓고 있다. 지난해 프랑스 오리야크 거리예술축제에서 전통음악과 현대적 비트를 결합한 ‘피버’를 선보였으며, 올해도 ‘바디콘서트’ 공연이 끝난 후 4월까지 프랑스와 스위스 5개 도시에서 공연할 예정이다.
국제적으로는 인정받고 있지만 국내에서는 여전히 현대무용을 접하는 관객이 많지 않다. 김보람 감독은 “99.9%의 사람들은 평생 현대무용을 한 번도 보지 않는다”며 “더 많은 사람들이 현대무용을 경험하고 감동을 느낄 수 있도록 노력하고 싶다”고 밝혔다. 그는 “바디콘서트는 ‘좋다, 나쁘다’를 떠나 한 인간이 자신의 모든 것을 쏟아붓는 극한의 표현을 목격할 수 있는 작품”이라며 “누구나 와서 그 명장면을 보고 감동을 받을 수 있을 것”이라고 강조했다.
서울 예술의전당 CJ토월극장에서 3월 9일까지 진행되는 이번 공연은 현대무용의 새로운 가능성을 열어가는 앰비규어스댄스컴퍼니의 도전과 열정을 직접 확인할 수 있는 기회가 될 것이다.
서성민 기자 sung55min@trendnewsreaders.com
제는 로맨스 판타지와 헌터물 등 웹소설 특유의 장르로 급격히 확장되는 추세다. 이는 기존 TV 드라마의 전형적인 문법에서 벗어나 OTT 플랫폼에 최적화된 자극적이고 신선한 세계관을 구축하려는 전략으로 풀이된다.글로벌 OTT 플랫폼들은 이미 대형 웹소설 IP를 앞세워 하반기 라인업을 구축했다. 디즈니플러스는 메가 히트작 '재혼황후'를 드라마로 제작해 공개를 앞두고 있다. 동대제국의 황후 나비에가 황제의 변심에 맞서 재혼 승인을 요구하는 파격적인 서사를 담은 이 작품은 신민아와 주지훈 등 화려한 출연진을 확정하며 기대를 모은다. 넷플릭스 역시 전 세계적인 팬덤을 보유한 '나 혼자만 레벨업'의 실사화에 착수하며 변우석을 주인공으로 내세워 헌터물 장르의 대중화를 노린다.이러한 변화는 국내 드라마 업계가 오랫동안 금기시해온 장르적 한계를 극복하려는 시도라는 점에서 의미가 깊다. 중세 유럽풍 세계관을 배경으로 하는 로맨스 판타지는 그동안 한국 배우가 연기할 때 발생하는 이질감 때문에 실사화가 어려운 영역으로 간주되었다. 하지만 시각 효과 기술의 발달과 시청자들의 장르 수용도가 높아지면서 tvN의 '하렘의 남자들'처럼 클리셰를 뒤트는 설정의 작품들이 내년 방영을 목표로 제작 궤도에 올랐다.콘텐츠 업계가 웹소설에 주목하는 근본적인 이유는 압도적인 확장성과 안정적인 팬덤에 있다. 웹소설은 텍스트 중심의 매체 특성상 웹툰보다 각색의 폭이 넓고 제작자의 상상력을 투영하기에 유리하다. 또한 이미 수년간 연재되며 흥행성이 검증된 대형 IP들이 시장에 풍부하게 남아 있다는 점도 매력적이다. 웹툰 IP가 지난 10년간 활발히 소진된 것과 달리 웹소설 시장은 여전히 영상화되지 않은 '보물창고'로 인식되고 있다.제작 방식의 변화도 눈에 띈다. 과거 '김비서가 왜 그럴까'나 '재벌집 막내아들' 같은 작품들이 현대극의 틀 안에서 웹소설을 수용했다면, 최근의 흐름은 원작의 독특한 세계관을 가감 없이 전면에 내세운다. 게임식 레벨업 시스템이나 이세계의 계급 사회를 그대로 구현하는 방식은 원작 팬들의 충성도를 유지하는 동시에 새로운 볼거리를 갈구하는 시청자들의 욕구를 충족시킨다. 이는 대중성 확보를 위해 설정을 순화하던 과거의 제작 관행과는 확연히 다른 지점이다.다만 장르적 도전에는 막대한 자본과 기술적 완성도가 뒷받침되어야 한다는 과제가 남는다. 서양식 귀족 사회를 이질감 없이 재현해야 하는 로맨스 판타지나 고난도 CG가 필수적인 헌터물은 일반 드라마보다 훨씬 높은 제작비가 투입된다. 업계에서는 하반기 공개될 대작들의 성패가 향후 웹소설 기반 장르물의 시장 확대 여부를 결정짓는 중대한 분수령이 될 것으로 내다보고 있다.
