한은 4월 금통위 '한 템포' 쉬나?..금리 동결 확실시
2025-04-14 15:22
한국은행은 오는 17일 금융통화위원회(금통위)를 개최하고 기준금리를 결정할 예정이다. 이번 금통위에서는 금리가 동결될 것인지, 아니면 인하될 것인지에 대한 의견이 엇갈리고 있다. 금리 인하를 주장하는 측은 경기 하방 압력이 커지고 있으며, 특히 미국 트럼프 행정부의 무역정책이 지속적인 불확실성을 야기하고 있다는 점을 근거로 들고 있다. 반면, 높은 가계부채와 고환율에 대한 우려로 금리를 동결해야 한다는 목소리도 적지 않다. 금리 인하를 주장하는 이유 중 하나는 미국의 무역 정책에 따른 물가 상승 우려이다. 특히, 미중 무역 갈등으로 인한 불확실성이 여전히 해소되지 않으면서 국내 경제에 미치는 영향이 지속될 것으로 보인다. 더불어, 환율은 달러 약세에도 불구하고 여전히 1400원 대 중반에서 등락을 보이고 있어, 이에 따른 물가 불안정이 지속될 수 있다는 지적이 있다.
또한, 최근 서울 강남을 중심으로 부동산 가격이 상승하고 있어 가계부채 증가 우려가 여전히 존재한다. 특히, 연초 토지거래허가제 해제 이후 부동산 시장이 활기를 띠면서 가계부채의 증가세가 다시 가속화될 가능성도 있다. 키움증권의 안예하 연구원은 "서울 강남을 중심으로 부동산 가격 상승과 가계부채 증가를 고려하면, 한국은행은 금리 인하 결정을 신중하게 할 수밖에 없다"며, "이번 금통위에서 금리 동결 가능성이 높다"고 진단했다.
이와 함께, 4월 금통위에서 금리 동결 전망이 제기되는 또 다른 이유는 최근의 환율 변동성이다. 유진투자증권의 김지나 연구원은 "환율 변동성이 커지면서 금리 동결의 필요성이 더욱 강조되고 있다"며, "금통위가 특별한 조치를 취할 이유가 없다"고 밝혔다. 또한, 김 연구원은 "5월 금통위에서 금리가 인하될 가능성이 높다"며, "금리 인하 시점은 5월일 가능성이 크고, 이후 8월까지 금리 인하 기조가 이어질 수 있다"고 예측했다.
한편, 최근 환율은 급격히 하락하면서 1420원 대에 접어들었다. 14일 서울 외환시장에서 원/달러 환율은 1425.1원에 거래되었으며, 이는 미국과 중국의 무역 갈등이 심화되면서 달러의 안전자산으로서의 매력이 떨어졌기 때문이다. 이와 관련해, 문정희 국민은행 연구원은 "미국의 상호 관세 유예와 달러 약세를 감안할 때, 환율은 1430원 수준에서 등락할 것으로 예상된다"고 밝혔다.
또한, 이날 환율 급락은 미국의 소비자물가 둔화 발표와 관련이 있다. 미국의 3월 소비자물가지수(CPI)는 예상보다 낮은 2.4% 상승률을 기록하며, 이는 연방준비제도의 금리 인하 기대를 높였다. 이에 따라 달러지수는 100선 내외로 하락했으며, 99선까지 내려가기도 했다. 이러한 외부 경제 상황은 한국은행의 금리 결정에 중요한 영향을 미칠 수밖에 없다.
환율 변동성뿐만 아니라, 국내 경제 성장률도 주요 변수로 작용하고 있다. 1분기 성장률이 악화될 경우, 한국은행은 금리 인하 결정을 더욱 유력하게 고려할 가능성이 크다. 실제로, 일부 연구원들은 금리 인하 시점이 5월로 예상되며, 그 후에는 경제 전망을 하향 조정하고 금리를 추가로 인하할 수 있다는 의견을 내놓고 있다.
이처럼 금리 동결과 금리 인하 사이에서의 논란은 환율, 가계부채, 물가 불안정 등의 다양한 경제적 요인에 따라 변화할 수 있다. 한국은행은 금통위를 앞두고 경제 상황을 면밀히 분석하며, 향후 통화정책을 결정할 것으로 보인다. 이번 4월 금통위의 결정은 향후 경제 흐름에 큰 영향을 미칠 전망이다.
황이준 기자 yijun_i@trendnewsreaders.com

날 예술의 현주소를 조명하는 두 전시가 나란히 열려 눈길을 끈다. 춘천 이상원미술관에서 진행 중인 ‘도구와 경쟁자-살아있는 존재 증명법’과 성남큐브미술관의 ‘디지털 소장품전: 0과 1 사이’는 디지털 환경 속에서 인간의 존재를 새로운 시각으로 바라보게 한다.이상원미술관의 전시는 국립현대미술관 미술은행의 소장품을 통해 새로운 기술 매체를 예술적 도구로 수용할 것인지, 아니면 예술가를 대체할 경쟁자로 간주할 것인지에 대한 묵직한 질문을 던진다. 기획자들은 이번 전시를 통해 기계가 흉내 낼 수 없는 인간만의 고유한 감각과 경험이 담긴 작품들을 집중적으로 소개한다. 이는 기술 만능주의 시대에 창작의 근원이 결국 인간의 호흡과 신체성에 있음을 상기시키는 시도다.전시작 중 최선의 ‘나비’는 인간의 생생한 숨결이 예술로 승화되는 과정을 보여주는 대표적인 사례다. 작가는 여러 참여자가 캔버스 위 잉크를 자신의 숨으로 불어 형태를 만드는 프로젝트를 통해 작품을 완성했다. 한 사람의 호흡이 멈춘 곳에서 다른 사람의 숨결이 이어지는 방식은 기계적인 복제로는 도저히 도달할 수 없는 인간 공동체의 유대와 생명력을 상징한다. 안산 중앙시장의 한 노인이 자신의 숨결에서 나비를 발견했다는 일화는 작품에 서사적 깊이를 더한다.이우성의 작품 ‘두 번 반복해서 그린 세진이’는 AI 시대를 살아가는 관객들에게 새로운 해석의 여지를 제공한다. 2017년 제작 당시에는 지인에 대한 친밀감과 애정을 담은 초상화였으나, 오늘날에는 인간과 그를 닮은 인공지능의 관계를 은유하는 작품으로 읽히기도 한다. 같은 얼굴을 한 두 인물이 서로 다른 방향을 응시하는 모습은 기술 복제 시대에 개인이 느끼는 정체성의 혼란을 시각화한 듯하다. 시대적 상황에 따라 작품의 의미가 변주되는 지점은 인간 예술만이 가진 유연한 소통 능력을 증명한다.성남큐브미술관에서 열리는 ‘0과 1 사이’는 디지털 이미지의 근간인 이진 코드를 화두로 삼아 우리가 매일 접하는 가상 세계의 이면을 들여다본다. 정상현의 ‘데칼코마니’는 현실의 공간을 반복 촬영해 겹쳐 놓음으로써 실재와 가상의 경계를 무너뜨린다. 반복되는 일상 속에서도 찰나의 감정과 환경에 따라 미세하게 달라지는 삶의 궤적을 영상으로 포착해낸 점이 인상적이다. 이는 디지털 기술을 활용하면서도 그 안에 인간의 섬세한 시간성을 담아내려는 노력의 결과물이다.이문희의 ‘이노에스빠스’는 휴대폰 카메라로 기록한 도시와 자연의 파편들을 재구성해 새로운 풍경을 창조한다. 낡은 건물의 외벽이나 바닥의 균열처럼 무심코 지나치기 쉬운 일상의 흔적들은 작가의 시선을 거쳐 독특한 예술적 풍경으로 거듭난다. 이외에도 군중의 흐름을 우주적 관점에서 표현한 이지연의 작품이나 유리판을 겹쳐 착시를 유도하는 임정은의 작업 등은 디지털 시대에도 여전히 유효한 인간의 감각적 탐구를 보여준다.