국립심포니, '세계적인 지휘자' 아바도와 미래 열다
2025-04-15 14:35
국립심포니오케스트라는 15일, 제8대 예술감독으로 로베르토 아바도(70)를 임명했다고 밝혔다. 그의 임기는 2024년 1월 1일부터 시작해 3년간 지속될 예정이다. 아바도는 이탈리아 밀라노 출신으로, 음악적으로 깊은 유산을 지닌 집안에서 태어났다. 세계적인 지휘자인 클라우디오 아바도의 조카로 잘 알려져 있으며, 밀도 높은 시즌 기획력과 성숙한 해석력, 방대한 레퍼토리를 지닌 지휘자로 인정받고 있다.아바도는 그동안 많은 음악계에서 활발히 활동해 왔다. 현재는 볼로냐 시립극장 필하모닉의 상임지휘자로 활동 중이며, 이전에는 뮌헨 방송교향악단, 파르마 베르디 페스티벌, 소피아 여왕 예술 궁전의 음악감독을 역임한 바 있다. 또한 라이프치히 게반트하우스 오케스트라, 빈 심포니, 로열 콘세르트헤바우 오케스트라, 드레스덴 슈타츠카펠레, LA 필하모닉 등 세계 유수의 오케스트라에서 활발히 활동을 펼쳤다.
그는 오케스트라의 명장으로 평가받고 있으며, 특히 1992년에 음악감독이 부재했던 뮌헨 방송교향악단에 부임하여 7년 동안 악단을 이끌었다. 이 시기에 힌데미트의 ‘세계의 조화’와 다리우스 미요의 ‘스크라무슈’ 모음곡 등을 통해 레퍼토리를 확장하고, 차별화된 음악적 정체성을 확립하며 악단의 재도약을 이끌었다. 또한 아바도는 RCA 레코드와 협업해 총 14종의 디스코그라피를 발매했으며, 로시니와 푸치니의 오페라 음반으로 주목을 받았다. 특히 로시니 오페라 ‘탄크레디’로 1997년 에코 클래식 독일 음반상을 수상한 바 있으며, 벨리니 오페라 ‘카풀레티 가문과 몬테키 가문’으로 1999년 BBC 매거진에서 ‘올해 최고의 음반상’ 후보에 올랐다.
아바도는 국립심포니오케스트라와도 이전에 여러 차례 협연을 진행한 바 있다. 2023년에는 오페라 ‘노르마’와 3월에는 국립심포니 제255회 정기연주회에서 베르디의 ‘레퀴엠’으로 호흡을 맞췄다. 그의 경험과 지휘력은 국립심포니오케스트라와의 협연에서도 큰 시너지를 일으켰다.
그는 또한 오케스트라뿐만 아니라 극음악과 페스티벌 운영에도 폭넓은 경험을 쌓아왔다. 특히 관현악, 오페라, 발레에 정통한 그는 국립심포니오케스트라의 예술감독으로서 새로운 예술적 방향을 제시할 것으로 기대된다. 현대 음악 레퍼토리 확장에도 앞장서 왔으며, 찰스 워리넨, 파스칼 뒤사팽, 루카 프란체스코니, 실비아 콜라산티 등의 작품을 초연하며 음악적 지평을 넓혀왔다. 이러한 경험은 그가 국립심포니와 함께 한국 작곡가들의 작품을 어떻게 조명할지에 대한 큰 기대감을 자아낸다.
로베르토 아바도는 국립심포니오케스트라에 대해 “음악적 역량과 새로운 길을 탐색하려는 호기심이 가장 큰 장점”이라며, “이들과 함께 만들어갈 음악이 매우 기대된다”고 밝혔다. 그는 국립심포니의 예술적 가능성을 높이 평가하며, 그와 함께 새로운 음악적 지평을 여는 데 대한 의지를 내비쳤다.
국립심포니오케스트라는 아바도와 함께 지난 40년간 쌓아온 국립심포니의 가치를 더욱 빛내겠다는 목표를 밝혔다. 국립심포니는 국민의 오케스트라로서 국립예술단체의 품격에 맞는 무대를 선보일 계획이며, 아바도의 지휘 아래 더욱 깊이 있는 음악적 성취를 이룰 것으로 보인다.
이번 임명은 국립심포니오케스트라의 예술적 성장과 글로벌한 명성을 이어가는 중요한 전환점이 될 것으로 예상된다. 로베르토 아바도의 지휘 아래, 국립심포니는 새로운 음악적 비전을 향해 나아가며, 관객들에게 더욱 풍성한 음악적 경험을 선사할 것이다.
서성민 기자 sung55min@trendnewsreaders.com

의 하반기 기대작 '무감서기'의 예술적 자산을 재해석한 한정판 굿즈를 전격 출시했다. 이번 프로젝트는 지난 4월 양 기관이 한국 무용의 대중화와 패션 산업의 외연 확장을 위해 체결한 업무협약의 첫 번째 결실로, 공연 예술이 지닌 무형의 가치를 유형의 상품으로 전환했다는 점에서 의미가 깊다.굿즈의 모티브가 된 서울시무용단의 신작 '무감서기'는 내달 10일 세종문화회관 대극장에서 첫선을 보인다. 이 작품은 전통적인 '서울굿'에서 영감을 받아 현대인이 겪는 불안과 고통을 정화하고 치유하는 과정을 춤으로 풀어낸다. 특히 오방색으로 상징되는 다섯 가지 색채를 통해 인간의 감정 변화를 극적으로 묘사하는 것이 특징이다. 흑색의 불안부터 백색의 평온에 이르기까지, 무대 위 무용수들이 몸짓으로 그려낼 감정의 궤적이 이번 굿즈 디자인의 핵심 요소로 작용했다.두드레스는 무감서기만이 가진 독특한 의상과 색채 언어를 테디베어라는 캐릭터에 섬세하게 이식했다. 오방색 키링은 무용수들의 의상 디테일을 살려 제작되었으며, 작품의 상징성을 담은 책갈피는 공연의 여운을 간직하고 싶은 관객들에게 매력적인 아이템이 될 것으로 보인다. 예술 작품의 IP를 단순히 복제하는 수준을 넘어, 캐릭터와 결합해 새로운 패션 아이템으로 재창조함으로써 한국 무용에 생소한 MZ세대에게도 친숙하게 다가갈 수 있는 접점을 마련했다.이번 한정판 굿즈는 이달 18일부터 30일까지 세종문화회관 1층 세종라운지에 마련된 팝업스토어와 두드레스 공식 온라인몰에서 동시에 판매된다. 오프라인 공간에서는 실제 무용복의 질감과 테디베어의 귀여움을 직접 확인하며 구매할 수 있어, 공연 전부터 관객들의 기대감을 고조시키고 있다. 디지털 패션 플랫폼의 기술력과 전통 무용의 예술성이 결합된 이번 팝업은 예술 소비의 새로운 방식을 제시하며 도심 속 문화 명소로 자리 잡을 전망이다.공연이 본격적으로 시작되는 9월에는 판매 채널이 더욱 확대된다. 내달 10일부터 13일까지 세종문화회관 대극장 로비에서 공연 관람객들을 대상으로 현장 판매가 진행되며, 특히 12일과 13일 양일간 야외 공간에서 열리는 '서울아트굿즈페스티벌 2026'에서도 이 특별한 테디베어를 만날 수 있다. 가을의 문턱에서 열리는 대규모 굿즈 축제를 통해 무감서기의 오방색 테디베어는 더 많은 시민과 관광객들에게 한국 무용의 아름다움을 전파하는 문화 홍보대사 역할을 수행하게 된다.전통 무용과 현대적 굿즈의 이번 만남은 공연 예술계의 수익 구조 다변화와 IP 활용의 모범 사례로 꼽힐 만하다. 무대 위에서 찰나의 순간 사라지는 무용의 감동을 손에 잡히는 굿즈로 형상화함으로써, 관객들은 공연의 기억을 더 오래 공유하고 간직할 수 있게 되었다. 오방색 옷을 입은 테디베어 한 마리가 한국 무용이라는 높은 문턱을 낮추고, 대중의 일상 속에 예술의 향기를 불어넣는 마법 같은 변화를 이끌어내고 있다.