한동훈, 당내 '윤심' 경쟁에 일침.."민심이 5000만 배 중요해"
2025-04-16 11:42
한동훈 국민의힘 예비후보는 당내 대선 경선이 본격화되는 가운데 '윤심(尹心)'을 둘러싼 과열 경쟁에 대해 강도 높은 비판을 쏟아냈다. 그는 "저를 제외한 다수의 (국민의힘 예비)후보가 ‘윤심’을 이야기하고, ‘윤심 팔이’를 하고 있는 것 같다"며 "대한민국에서 민심이 윤심보다 5000만 배 중요하다"고 강조했다.16일 한 예비후보는 KBS 라디오 인터뷰에 출연해 국민의힘 대선 경선 과정에서 '윤심이 어디에 있느냐'는 질문에 이같이 답하며, 특정 인맥이나 배경에 기대는 구태 정치 행태를 정면으로 비판했다. 그는 민심을 최우선 가치로 삼겠다는 의지를 분명히 하며, 당내 '윤심 마케팅' 경쟁에 경종을 울렸다.
윤석열 전 대통령에 대한 제명 또는 탈당 권유 가능성에 대한 질문에는 "평당원이다. 중요한 분이지만 당에서 이래라저래라할 시간적 단계는 지나갔다"고 일축했다. 이는 윤 전 대통령과의 관계 설정에 있어 거리를 두면서도, 당내 갈등을 최소화하려는 의도로 풀이된다.
한 예비후보는 당 대표 시절 윤 전 대통령에 대한 윤리위 회부 시도에 대해서도 언급하며 "당 대표로 있을 때 계엄의 바다를 수습하려 했다. 그래서 윤리위 회부를 지시했으나 이후 무산됐다"고 당시 상황을 설명했다. 다만, "탄핵으로 대통령직에서 내려온 상황인데 선거를 앞두고 굳이 얘기할 필요 있을지 모르겠다"며 말을 아끼는 신중한 모습을 보였다.
대선 출마 선언 당시 '윤석열 정부의 모두 저평가돼서는 안 된다'는 발언과 관련해서는 한미일 협력 재건과 원전 생태계 복구를 구체적인 성과로 제시했다. 그는 "최근 경제 상황을 보면 과거 중상주의 시대와 같다. 국가가 직접 개입해 전쟁하듯 싸운다"고 진단하며, 국제 정세 변화에 대한 깊이 있는 이해를 드러냈다.

원전 정책에 대해서는 "AI(인공지능)시대 정부 영역에서 할 수 있는 가장 중요한 건 전력 공급"이라며 "문재인 정부의 탈원전 정책으로 인한 전력 구조의 심각한 왜곡을 제대로 돌려놨고, 체코로 원전을 수출한 것도 역사적으로 기억될 만한 성과라고 생각한다"고 밝혔다. 이는 에너지 안보의 중요성을 강조하며, 미래 성장 동력 확보를 위한 비전을 제시한 것으로 평가된다.
윤 전 대통령의 실패가 정치력의 부재에서 왔다는 진단과 함께 협치를 잘할 수 있겠느냐는 질문에 한 예비후보는 "직업 정치인으로 기간 짧지만 쫓겨나고 다시 돌아오고, 꾸역꾸역 기어 나왔다. 쫓겨났다 돌아오는 게 제가 정치할 줄 알기 때문"이라고 답하며 특유의 자신감을 드러냈다.
아울러 "경험을 많이 이야기하는데 구태정치를 한 경험이 없다. 사법리스크, 명태균리스크도 없다"며 "민심을 권력에 전하고, 권력의 심기를 거스르지 않으려 아부하지 않은 경험은 있다"고 강조했다. 이는 기존 정치권과는 차별화된 자신의 강점을 부각하며, 새로운 리더십에 대한 기대감을 높이려는 시도로 해석된다.
한 예비후보의 이번 발언은 당내 경선 과정에서 '윤심'에 매몰되지 않고, 민심을 중심으로 정책 경쟁을 펼쳐야 한다는 메시지를 던진 것으로 풀이된다. 그의 행보가 앞으로 국민의힘 대선 경선에 어떤 영향을 미칠지 귀추가 주목된다.
변윤호 기자 byunbyun_ho@trendnewsreaders.com

날 예술의 현주소를 조명하는 두 전시가 나란히 열려 눈길을 끈다. 춘천 이상원미술관에서 진행 중인 ‘도구와 경쟁자-살아있는 존재 증명법’과 성남큐브미술관의 ‘디지털 소장품전: 0과 1 사이’는 디지털 환경 속에서 인간의 존재를 새로운 시각으로 바라보게 한다.이상원미술관의 전시는 국립현대미술관 미술은행의 소장품을 통해 새로운 기술 매체를 예술적 도구로 수용할 것인지, 아니면 예술가를 대체할 경쟁자로 간주할 것인지에 대한 묵직한 질문을 던진다. 기획자들은 이번 전시를 통해 기계가 흉내 낼 수 없는 인간만의 고유한 감각과 경험이 담긴 작품들을 집중적으로 소개한다. 이는 기술 만능주의 시대에 창작의 근원이 결국 인간의 호흡과 신체성에 있음을 상기시키는 시도다.전시작 중 최선의 ‘나비’는 인간의 생생한 숨결이 예술로 승화되는 과정을 보여주는 대표적인 사례다. 작가는 여러 참여자가 캔버스 위 잉크를 자신의 숨으로 불어 형태를 만드는 프로젝트를 통해 작품을 완성했다. 한 사람의 호흡이 멈춘 곳에서 다른 사람의 숨결이 이어지는 방식은 기계적인 복제로는 도저히 도달할 수 없는 인간 공동체의 유대와 생명력을 상징한다. 안산 중앙시장의 한 노인이 자신의 숨결에서 나비를 발견했다는 일화는 작품에 서사적 깊이를 더한다.이우성의 작품 ‘두 번 반복해서 그린 세진이’는 AI 시대를 살아가는 관객들에게 새로운 해석의 여지를 제공한다. 2017년 제작 당시에는 지인에 대한 친밀감과 애정을 담은 초상화였으나, 오늘날에는 인간과 그를 닮은 인공지능의 관계를 은유하는 작품으로 읽히기도 한다. 같은 얼굴을 한 두 인물이 서로 다른 방향을 응시하는 모습은 기술 복제 시대에 개인이 느끼는 정체성의 혼란을 시각화한 듯하다. 시대적 상황에 따라 작품의 의미가 변주되는 지점은 인간 예술만이 가진 유연한 소통 능력을 증명한다.성남큐브미술관에서 열리는 ‘0과 1 사이’는 디지털 이미지의 근간인 이진 코드를 화두로 삼아 우리가 매일 접하는 가상 세계의 이면을 들여다본다. 정상현의 ‘데칼코마니’는 현실의 공간을 반복 촬영해 겹쳐 놓음으로써 실재와 가상의 경계를 무너뜨린다. 반복되는 일상 속에서도 찰나의 감정과 환경에 따라 미세하게 달라지는 삶의 궤적을 영상으로 포착해낸 점이 인상적이다. 이는 디지털 기술을 활용하면서도 그 안에 인간의 섬세한 시간성을 담아내려는 노력의 결과물이다.이문희의 ‘이노에스빠스’는 휴대폰 카메라로 기록한 도시와 자연의 파편들을 재구성해 새로운 풍경을 창조한다. 낡은 건물의 외벽이나 바닥의 균열처럼 무심코 지나치기 쉬운 일상의 흔적들은 작가의 시선을 거쳐 독특한 예술적 풍경으로 거듭난다. 이외에도 군중의 흐름을 우주적 관점에서 표현한 이지연의 작품이나 유리판을 겹쳐 착시를 유도하는 임정은의 작업 등은 디지털 시대에도 여전히 유효한 인간의 감각적 탐구를 보여준다.