전재수· 한동훈 뽑은 부산 북갑 유권자… '교차투표' 택했다
2026-06-04 21:35
6·3 지방선거에서 부산의 민심은 어느 한쪽의 일방적인 승리를 허락하지 않았다. 4일 새벽까지 이어진 개표 결과, 더불어민주당 전재수 후보가 현직 시장을 2.62%포인트 차로 따돌리고 당선을 확정 지었지만 그의 표정은 시종일관 어두웠다. 전 당선인은 축하의 꽃다발조차 사양하며 승리의 기쁨보다 무거운 책임감을 먼저 언급했다. 이는 시장직 탈환이라는 성과에도 불구하고, 자신과 러닝메이트였던 북구갑 하정우 후보의 낙선과 광역의회에서의 수적 열세라는 냉혹한 현실이 반영된 결과다.이번 선거에서 부산 유권자들은 정당 지지율에 매몰되지 않는 고도의 전략적 투표 성향을 보였다. 부산시장 선거에서는 인물론을 앞세운 전재수 당선인에게 표를 몰아주면서도, 16개 기초단체장 선거에서는 국민의힘이 9곳을 차지하며 균형을 맞췄다. 특히 광역의회 비례대표와 지역구 선거에서는 국민의힘이 30석 이상을 확보하며 압승을 거뒀다. 이는 행정부 수장은 야당에 맡기되, 이를 감시하고 견제할 입법부의 주도권은 여당에 부여함으로써 권력의 독주를 막으려는 시민들의 의중이 투영된 것으로 풀이된다.

전재수 당선인은 취임과 동시에 험난한 시정 운영을 예고받고 있다. 그는 선거 과정에서 퐁피두 미술관 부산 분관 유치 등 전임 시정의 주요 사업들을 혈세 낭비로 규정하며 대대적인 수술을 예고했다. 하지만 시의회의 절대다수를 차지한 국민의힘 의원들이 사사건건 제동을 걸 경우, 공약 이행에 차질이 빚어질 가능성이 크다. 전 당선인이 당선 소감에서 "우리의 절박함이 왜 더 닿지 못했는지 성찰하겠다"고 말한 배경에는 이러한 협치와 갈등의 기로에 선 고민이 깊게 깔려 있다.

결국 이번 부산 선거의 결과는 거대 양당 모두에게 엄중한 숙제를 남겼다. 유권자들은 정당의 이름표보다 실질적인 변화와 견제의 효능감을 선택했다. 민주당은 시장직 탈환이라는 기회를 시정 성과로 증명해내야 하며, 국민의힘은 의회 권력을 발판 삼아 합리적인 견제 세력으로서의 면모를 보여줘야 한다. 부산의 표심은 더 이상 고정된 상수가 아니며, 시민의 삶을 개선하지 못하는 권력은 언제든 심판받을 수 있다는 준엄한 경고를 던지고 있다.
변윤호 기자 byunbyun_ho@trendnewsreaders.com

마크 로스코의 주황색 추상화가 나란히 걸려 묘한 긴장감과 평온을 동시에 선사한다. 현재 피렌체는 르네상스의 고전미와 로스코의 현대적 숭고미가 결합한 거대한 전시장으로 변모했다. 팔라초 스트로치를 중심으로 도시 곳곳의 유적지가 로스코의 색면 회화와 조우하며, 그의 예술적 뿌리가 유럽 고전 문명에 닿아 있음을 시사하고 있다.마크 로스코의 그림은 거대한 화면을 채운 단순한 색 덩어리에 불과해 보이지만, 그 앞에 선 관람객들은 종종 형언할 수 없는 감정에 휩싸여 눈물을 흘리곤 한다. 스티브 잡스와 김환기 등 수많은 천재가 열광했던 그의 작품은 캔버스 안쪽에서 빛이 배어 나오는 듯한 착각을 불러일으키며 보는 이를 깊은 명상의 세계로 인도한다. 이번 전시는 가난한 유대인 이민자 가정에서 태어나 방황하던 마르쿠스 로트코비츠가 어떻게 현대미술의 거장 마크 로스코로 거듭났는지 그 고통스러운 창작의 여정을 세밀하게 추적한다.로스코의 예술 세계에서 1950년의 이탈리아 여행은 결정적인 전환점이 되었다. 그는 피렌체 산마르코 수도원의 프레스코화에서 색채가 어떻게 벽면과 일체가 되어 영적인 공간을 창조하는지 목격했다. 또한 미켈란젤로가 설계한 라우렌치아나 도서관의 압도적인 계단실에서는 인간을 짓누르는 듯한 공간의 무게감을 경험했다. 이러한 고전의 기억들은 로스코의 캔버스 위에서 거대한 색면으로 치환되었고, 관객을 화면 안으로 끌어당겨 영혼을 울리는 독보적인 화풍인 '색면 회화'를 완성하는 밑거름이 되었다.전시의 하이라이트는 궁전의 한 방을 통째로 차지한 가로 4m가 넘는 대작 '무제'와 시그램 빌딩 벽화의 드로잉들이다. 특히 평소 대중에게 거의 공개되지 않았던 시그램 벽화 준비 자료들은 로스코가 안젤리코의 벽화를 얼마나 깊이 연구했는지 보여주는 소중한 증거다. 로스코는 과거 거장들의 기법을 단순히 모방하는 데 그치지 않고, 이를 현대인의 고독과 실존적 고뇌를 치유하는 명상적 도구로 승화시켰다. 그의 그림은 이제 종교적 도상을 넘어 현대의 새로운 제단화로 기능하고 있다.전시의 마지막은 로스코가 생의 마지막 에너지를 쏟아부은 휴스턴 채플의 분위기를 재현한 팔각형 방이 장식한다. 1970년 스스로 생을 마감하기 직전에 그린 '블랙 앤드 그레이' 연작은 짙은 어둠 속에서도 미묘하게 명멸하는 색채의 변화를 통해 삶과 죽음의 경계를 탐구한다. 검은색에 가까운 짙은 보랏빛과 회색의 대비는 로스코가 평생 추구했던 빛과 어둠의 투쟁을 보여준다. 관람객들은 이 팔각형 공간에서 작가의 마지막 숨결과 마주하며 고요한 슬픔과 위안을 동시에 경험하게 된다.이번 피렌체 전시는 로스코의 추상이 결코 고립된 현대의 산물이 아니라, 인류 예술사의 유구한 흐름 속에 존재하는 영속적인 가치임을 증명한다. 도보로 연결된 세 곳의 전시장을 걷다 보면 15세기의 프레스코화와 20세기의 유화가 같은 언어로 대화하고 있음을 깨닫게 된다. 르네상스의 심장부에서 마주하는 로스코의 색채는 단순한 시각적 경험을 넘어 인간 영혼의 깊은 곳을 어루만지는 치유의 여정이다. 8월 말까지 이어지는 이 특별한 만남은 고전과 현대가 어떻게 서로를 완성하는지 보여주는 가장 아름다운 사례로 기록될 것이다.